The People's Record

미터스 멤피스의 밴드들이 현란한 기교를 부리면서 가장 훵키한 훅들을 만들어내면 낼수록 그들은 점점 더 그들의 상대였던 뉴 올리언즈의 미터스the Meter를 닮아가고 있었다. 60년대의 필수적으로 참고해야 할 리듬 밴드인 미터스는 그들 나름의 독자적인 스타일을 발전시켜 나가면서 훵크 리프를 단순하게 재정의했다. 기타리스트 레오 노센텔리Leo Nocentelli, 키보디스트 아트 네빌Art Neville(애런 네빌Aaron Neville의 형으로 후에 동생과 네빌 브라더스를 결성), 베이시스트 조지 포터 주니어 George Porter Jr.그리고 드러머 지가부 모델리스트Zigaboo Modeliste는 그 세대의 밴드들에게 완벽한 훵크의 정의를 제시했다. 미터스가 엠지스와 같은 명성을 얻지는 못했던 반면..

서부에서는 독특하고 매끈한 사운드를 구사하는 ‘찰스 라이트 앤드 히즈 와츠 원 헌드레드 앤드 서드 스트리트 리듬 밴드Charles Wright and His Watts 103rd Street Rhythm Band’가 부드럽지만 몽환적인 음색에 달콤함과 우아함을 더한 사운드를 가지고 등장했다. 라이트의 나른하고 거의 몽롱한 보컬은 청자들을 무장 해체시켜 그의 재치있는 통찰, 스캣 능력, 능수능란한 애드립으로 이끌었는데 그의 최고 히트곡은 1970년에 발표한 “Express Youself"였다. (이 곡은 래퍼 집단인 N.W.A가 1989년 샘플링했다.) (앨 맥케이Al McKay와 바비 워맥Bobby Womack 그리고 다른 기타리스트들에 의해 이따금씩 연주된) 이 밴드의 특출한 리듬 기타 부분은 직접적으..

멤피스에 근거지를 둔 스택스 레코드는 리듬 앤드 블루스가 훵크로 진화하는데 결정적인 역할을 했다. 오티스 레딩, 부커 티 앤더 앰지스Booker T & The MGs, 자니 테일러Johnnie Taylor, 마-케이스the Mar-Kays, 바-케이스the Bar-Kays, 루푸스 토마스Rufus Thomas, 칼라 토마스Carla Thomas, 스테이플 싱어즈the Staple Singers, 아이작 헤이스Isaac Hayes, 앨버트 킹Albert King과 같은 이들이 활동했던 스택스 레코드는 1960대의 전체 레코드 업계에서 ‘모타운’에 견줄만한 음악 제국이었다. 이들의 사운드는 전형적인 남부 스타일이 특징이었기에 백인이든 흑인이든 간에 중산층에게는 그다지 매력이 없었을 것이다. 스택스는 짐 스튜..

리듬 혁명에 영향을 주었던 것은 미국의 사회 혁명이었다. 흑인 음악가들의 인종에 구애받지 않는 역동성, 잘 단련된 다재다능함과 활발함, 시대에 대한 낙관주의, 그리고 사명감에 대한 심오한 감각은 1960년대의 흑인 음악인들이 음악적 전통들을 모두 보존하면서 그리고 다른 전통들을 창조해나가면서 교합하고 관계짓도록 했다. 이러한 피치못할 음악적 상호교합은 음악의 깊이와 넓이에 축복이 되었다. 수용하는 것을 주저하지 않는 흑인 음악의 특질은 (흑인의) 모국 아프리카에 뿌리를 두고 있는 것이다. 새라 브라운Sarah Brown과 존 모슬랜드John Morthland는 1994년의 컴필레이션(모음곡)CD 의 속표지(liner note)에서 맹아적인 원시적 훵크 현상을 이렇게 묘사하고 있다. 본질적으로 제임스 (브..

6장 - 리듬 혁명 “아시다시피, 제가 그걸 만들어냈어요. 한번 느껴보셔요” - 제임스 브라운 리듬 혁명 흑인의 음악적 혁명은 60년대의 사회적 격변이 중심적인 위치를 차지함에 따라 전국으로 퍼져나갔다. 변화는 먼저 댄스곡에서 일어났는데 당시의 댄스곡들은 관객들의 기분을 즐겁게 하는 한, 주제에 더 많은 의미를 담아내기 시작했다. 소울 뮤직이 주류 미디어의 마음을 사로잡고, 재즈에 나타나는 흑인 민족주의(역자 주 - 원어는 ‘국가주의’, 때로는 ‘민족주의’로 번역되는 nationalism이지만 여기서는 블랙 내셔널리즘을 뜻하는 것으로 보아 흑인 민족주의로 번역했다.)span>가 비평가들 사이에서 논란을 일으키면서 진정한 흑인 리듬 혁명은 그들에게 닥쳐왔다. 시끄러운 일렉트릭 블루스 가수들, 모타운의 잘 ..

팝-록 신에서 일어난 반체제 문화의 효과는 음악적인 면에서 오래 지속되었다. 60년대 후반기에 일어난 거대한 록 문화의 변환은 다양하게 나타났다. 재즈, R&B, 팝, 록, 그리고 포크 뮤직의 각기 다른 음악적 전통들은 '전자적 융합'(역자 주 - 전자 악기를 통한 장르의 혼종)을 지향하는 아티스트들에 의해 합쳐지게 되었다. 편곡은 고도로 복잡하고 정교화된 형태로 나타났다. 반면, 음악 자체는 가벼운 조명 쇼, 흡연, 향, 춤 등으로 멀티미디어적인 경험을 하게 되었다. 기술적으로 밴드들은 전기 앰프의 기술과 다양한 전자 악기를 사용하기 시작했다. 음악가와 청중들은 집단으로 새로운 관계를 발전시켰으며 청자들은 동일한 라이프스타일과 마약을 공유했다. 아마도 더욱 중요한 것은 새로운 음악이 고도의 지식, 이해..

서전 페퍼. 1967년, 존 레논과 비틀즈가 사이키델릭의 영향을 받은 앨범

검은 것은 아름답다. 흑인의 완전한 휴머니티가 실현된 것이었다. 미국의 흑인 혁명은 정치적, 사회적 지위에서 뿐만 아니라 정체성 면에서도 해야 할 일이 많았다. “새로운 검둥이New Negro”를 넘어, 새로운 흑인의 도상의 발견을 넘어, 흑백 통합에 대한 모든 측면의 생각들에 대한 낙관적인 사용을 넘어, 완전하게 정의된 아프리카계 미국인의 잠재성이 도래했다. 백인의 인정이라는 짓눌린 멍에를 벗어던지고서 그리고 진정한 자기 결정권을 향해 전진하면서 말이다. “검은 것은 아름답다.”는 그 주제였고 유럽 문화에서 나온 그 경멸적인 언어(흑인, 검둥이)는 마침내, 드디어 사라지게 되었다. 블랙(흑인, 검은 것)의 의미를 전환하는 것은 기념비적인 업적이었다. 왜냐하면 서구의 모든 종교적/ 언어학적 기원에서 검음..

역설적으로 전국적으로 파괴행위를 야기했던 도시의 지하 세계는 자유주의자들과 미국의 제도와는 거리를 두고 있다고 생각하는 지식인들로부터 공감을 얻었다. 아주 존경받는 예술인들 중 대부분이 “블랙 파워” 운동에 지지 - 운동을 지지했던만큼이나 그 지지 자체도 모호했다. - 를 보냈다. 뛰어난 작가이자 익살꾼이었던 랭스턴 휴즈는 1967년에 을 출판했는데, 시 “흑표범”은 위기의 시대에 나타난 감상을 포착하고 있다. “흑표범/ 거의 절망적인 대담함으로/ 가식을 벗어던진 채/ 가장 오래된 거짓말의/ 가장 진실됨에 사로잡힌 채” 뛰어난 작가이자 시인인 니키 지오바니Nikki Giovanni 또한 1968년 펴낸 시 “현재적 대화의 진정한 의미, 흑인 대 깜둥이”에서 이러한 발작적인 정서를 포착하고 있다. 그 시는..

흑표범 당(黨) “자기 방어를 위한 흑표범 당The Black Panther Party for Self-Defense"는 1966년 캘리포니아 주 오클랜드에서 메리트 대학의 학생이던 휴이 P. 뉴튼Huey P. Newton과 바비 실Bobby Seale에 의해 창설되었다. 그들의 계획은 흑인 공동체의 치안 유지와, 건강관리와 교육을 위한 활동적인 공동체 센터 활동 그리고 미국 흑인들이 이끄는 불가피한 흑인 혁명을 포함한 흑인 해방에 대한 원대한 계획까지 아우르고 있었다. 몇 달을 경찰들을 쫓아다니면서 (흑인들을) 체포하는 경찰들에게 형법 조항을 소리 내어 읽어주고, 오클랜드 지역에서 경찰들을 소규모로 쫓아다니도록 했으며, 이 문제를 국가적 사안으로 이끌었다. 흑표범당이 전국 방송을 탄 것은 흑표범당원들이..