The People's Record

소울을 정의하는 데는 다양한 의견이 따를 수 있다. 형식적 측면에서 (예를 들어, 리듬 앤 블루스와 가스펠의 결합, 일반적인 정의)에서 감상적 측면(예를 들어, 그지 장타령, 우리 어머니)에 이르기까지 다종다양한 정의가 가능할 것이다. 그러나 무엇보다도 가장 설득력 있고 권위 있게 받아들여질 수 있는 것은 아마도 흑인 문학의 거두인 랭스턴 휴즈의 정의일 것이다. 그는 소울을 "흑인 민중 예술의 총체"라고 했다. 그러고 보면 소울이란 흑인 민중의 역동적인 창조성 위에 위태롭게 걸려있는 개념이라고 할 수 있다. 그중에서 소울을 "형식적 측면"에서 파악하려 하지 않고 어떤 "흑인정신의 본질"로 파악하려 하는 것은 아마도 흑인 민족주의자들일 것이다. 그들은 음악에서 정체성을 찾으려고 하고 소울을 흑인 민중을 결..

지지자들. 첫 걸음을 뗀 이후부터 이 책은 많은 사람들의 도움을 필요로 했다. 우선 무엇보다도 음악을 만들어낸 음악가와 연주자들로부터는 마땅히 지원을 받아야했으며, 이 책이 그들을 공정히 다루었기를 희망한다. 그리고 내가 수 년 간에 걸쳐 교류했던 훵크 애호가들은 나에게 꾸준한 영감을 불어넣었으며 그러한 교류는 특히 1974년, 팔리아먼트의 음반을 처음 집으로 가져 왔던 나의 형 티오 배리 빈센트와 함께 시작되었다. 그리고 그 음반은 이후의 내 삶을 바꾸어놓았다. 또한 그 엄청난 것을 알고 듣고 더 나아가 대중적인 개념에 시간을 허비하지 않은 모든 버클리 훵크 팬들이 있다. 나의 KALX 라디오 방송은 훵크를 퍼뜨리는 데 독특한 취향들을 제공하고 일조할 정도로 충분히 훵크에 매료된 사람들을 위한 하나의 ..

"네가 예술을 향유하기를 바란다면 너는 예술적인 소양을 쌓은 인간이라야 한다. 네가 다른 사람에게 영향력을 행사하려 한다면 너는 현실적으로 고무하고 장려하면서 다른 사람에게 영향을 끼치는 인간이어야만 한다...... 네가 사랑을 알면서도 되돌아오는 사랑을 불러일으키지 못한다면, 즉 사랑으로서의 너의 사랑이 되돌아오는 사랑을 생산하지 못한다면.........너의 사랑은 무력하며 하나의 불행이다." - 칼 마르크스. . 드디어 미친 짓을 하나 벌이게 되었다. 리키 빈센트의 를 번역해서 내 블로그에 전재하기로 마음먹은 것이다. 힙합을 경유해서이기는 하지만 소울 팬들이 많아졌다는 것은 한편으로 아주 반길만한 일이기는 하나 소울에 대한 오해 또한 높아졌다는 점에서 다른 한편으로 애석한 일이다. 내가 이 책을 어줍..

훵키했던 70년대. 오늘날, 새로운 세대의 음악 팬들은 70년대를 팝의 황금기로 알고 있다. 그때는 댄스 뮤직도 진짜 드럼을 치는 연주자를 쓰고, 사람이 부는 진짜 관악기가 있고, 시간이 흘러도 변치 않을 소울풀하게 꺾는 창법으로 관중들을 감동시키는 가수들이 있는 그런 시대였다. 하지만 어떻게 통합의 시대였던 60년대로부터 10년이 지나 저항도 없어지고 지도자도 잃어버린 1970년대에 본질적인 무언가가 존재한다는 것이 가능할 수 있었을까? "70년대"라는 시기는 미국 흑인 역사에서 그 밖의 창조적인 시기들과 굉장히 닮아있다. 급진적인 운동 이후에 뒤따르는 시기들을 들여다보면, 우리는 1920년대의 "할렘 르네상스"시기 이전에 마커스 가비와 그의"세계 흑인 지위향상 협회 Universal Negro Imp..

(국내에 EBS를 통해 소개되었던 영국 BBC의 6부작 다큐멘터리 를 본 사람이라면 미국의 흑인음악 평론가이자 라디오 방송 DJ인 리키 빈센트를 기억할 것이다. 5년 전 미국 체류 중, 훵크에 대한 자료를 찾기 위해 애를 쓰다가 우연찮게 이 책이 손에 들어왔다. 당시에는 이 책이 훵크에 대해 제대로 소개한 유일무이한 책인지라 기쁨도 컸고 언젠가 기회가 있으면 책으로 소개하리라 마음을 먹었는데 흑인사나 흑인들의 저항 운동에 대한 식견이 넓어지면서 이 책이 훵크에 대해 알고자 하는 사람들에게 유익한 점 못지 않게 유해한 점이 많다는 것을 발견했다. 내가 보기에 이 책은 스토클리 카마이클 류의 흑인 민족주의나 블랙 파워 운동의 영향을 받으면서 이론적 엄밀성을 결여한 채, 감정적인 수사와 궤변에 가까운 언설로만..

"제가 이 앨범을 처음 들었던 것은 15년 전, 아니면 그보다도 전의 일입니다. 정말 이 음악은 제 마음을 송두리째 흔들어 놓았어요. 마치 트랙마다 제각각 음악의 항해를 위해 돛을 올리는 것 같았습니다. 그리고는 이 앨범을 손에 넣기 위한 저의 모험이 시작되었습니다. 10년간의 넌덜머리나는 디깅과 막다른 골목에 부딪히는 것 같은 인터넷 검색 끝에 얻은 전문가적인 자료들을 통해 이 앨범이 , 혹은 “포터 앤 틸먼”이라는 것을 알게 되었고 저는 바로 브라질에 살고 있는 앤드류 스캇 포터를 뒤쫓아 내려갔습니다. (때마침 그는 에릭 틸먼과 함께 상 파울루에서 새로운 앨범의 녹음과 라스 도스 오스트라스 재즈 페스티벌에서의 연주 그리고 리오에서의 새로운 레코딩을 위해 거기에 있었습니다.) 이 앨범 는 “POET"이..